Ladies first recensione: ribaltamento dei sessi in una commedia che non convince

Giampiero Colossi • Pubblicato il 10/06/2026 • 4 min

Un ribaltamento dei ruoli può trasformarsi in una corsa veloce verso il prevedibile: “Ladies First” si muove proprio su questa linea, proponendo una commedia costruita per intrattenere con leggerezza e ritmo. Al centro c’è un cambiamento radicale delle dinamiche di genere, utile a far scattare gag e situazioni grottesche, mentre la storia punta a ricondurre il protagonista al proprio “mondo” attraverso un percorso di comprensione che resta ancorato a soluzioni narrative dal sapore semplice e lineare.

ladies first: ribaltamento dei ruoli e mondo guidato dalle donne

La trama ruota attorno a Damien Sachs, uomo arrogante latin lover e businessman in corsa per una promozione nella società per cui lavora. Un evento banale interrompe ogni certezza: una caduta provoca un violento colpo alla testa e lo trasporta in una realtà parallela dove i ruoli e le relazioni tra uomini e donne risultano completamente capovolti.

In questo nuovo scenario, il mondo è dominato dalle donne e gli uomini vengono relegati a compiti marginali, comparendo in secondo piano. La loro presenza viene inoltre resa fortemente sessualizzata, anche attraverso il linguaggio della pubblicità, che contribuisce a rendere il capovolgimento non solo narrativo, ma anche visivo e culturale.

alex fox e il conflitto con la nuova leadership

Nel contesto ribaltato emerge con forza Alex Fox, potente nuova CEO dell’azienda. Si tratta di una figura che Damien aveva licenziato prima del “cambiamento”, trasformandola ora in un’avversaria temibile, spregiudicata e dispotica, con un atteggiamento pari o superiore al suo stesso. Il confronto tra i due diventa un asse centrale della vicenda, sorreggendo la tensione comica e il gioco di potere che attraversa la storia.

ladies first: una commedia che punta alla leggerezza

Il percorso di Damien non riguarda l’esplorazione profonda di temi sociali complessi, ma la speranza di tornare nel “vecchio mondo”. Nel tragitto, il protagonista viene portato a sensibilizzarsi e a comprendere le difficoltà con cui le donne si confrontano quotidianamente, con un impianto che utilizza la contrapposizione tra prospettive come motore principale.

La narrazione sceglie però un’impostazione dai tratti più lineari: l’idea di riconciliazione tra maschi e femmine resta legata a un’interpretazione utopistica, sostenuta da moralismi e retoriche sentimentalistiche pensate per mettere d’accordo. In questa prospettiva, il ribaltamento risulta soprattutto un capovolgimento speculare e amplificato, senza espansioni ulteriori oltre l’effetto comico.

situazioni estreme e gag costruite sul capovolgimento

Damien finisce così in una serie di situazioni che rendono tangibile l’assurdità della nuova dimensione: l’uomo viene costretto a indossare abiti succinti, a mettere in mostra pelle nuda e pettorali scolpiti per farsi notare dalle nuove boss. Scopre inoltre dettagli che sottolineano ulteriormente l’alterazione della realtà, come il fatto di vivere con un gatto che non è suo e l’equivalente ribaltamento di ruoli anche istituzionali, dove il pontefice diventa papessa. Il meccanismo comico si alimenta di continue sostituzioni “al contrario”, mantenendo invariata la struttura di fondo.

ladies first: regia e cast in un grottesco poco incisivo

La messa in scena alimenta una realtà inquietante, definita da una visione che tende a restare gratuita e poco propensa a indagare davvero nel grottesco e nelle contraddizioni che l’impostazione stessa potrebbe offrire. La regia è affidata a Thea Sharrock, chiamata a costruire un tono di commedia che appare meno efficace rispetto a un precedente citato come riferimento, “Cattiverie a domicilio” (2023), descritto come una black comedy capace di scavare con efficacia nelle incoerenze di un microcosmo sociale.

In “Ladies First”, il terreno sembra più limitato, ma la “dimensione parallela” è trattata come una sostituzione di addendi: cambiano i ruoli, mentre molte dinamiche restano simili. Il risultato viene descritto come una catena di ripicche e situazioni legate a un tira e molla che conduce a un epilogo atteso.

cast: sacha baron cohen e rosamund pike tra macchiette e ruoli di supporto

Nel cuore della commedia operano Sacha Baron Cohen e Rosamund Pike, elementi che emergono nel racconto come principali motori della contrapposizione. La loro presenza viene associata a scelte interpretative che cercano di sostenere il ribaltamento, con Cohen richiamato per tratti a un approccio giocoso riportato a un precedente cult, mentre Pike viene presentata nel tentativo di incarnare una figura femminile integerrima e al tempo stesso cinica, senza però raggiungere piena convinzione.

Attorno a loro, altri interpreti di rilievo come Richard E. Grant, Charles Dance e Fiona Shaw vengono indicati come utilizzati in modo meno efficace, ridotti a ruoli di supporto trasformati in macchiette. Le loro parti restano legate forzatamente al gioco che divide e unisce i due antagonisti, con un impatto limitato sullo sviluppo complessivo.